Pregunta de Coke-Kun: “¿Tenéis pensado en un futuro plantearos el publicar algún manga de Mitsuru Adachi?”.

Mitsuru Adachi es uno de mis autores favoritos, aunque su casa editorial en Japón es Shogakukan y, aunque nos hemos reunido con ellos en dos ocasiones hasta la fecha, las licencias con dicha editorial son complicadas para Dolmen en estos momentos. De todas formas en una de esas reuniones me informaron que las obras de Mitsuru Adachi en España nunca habían cumplido las expectativas en cuanto a ventas se refiere. Si alguna otra editorial española se atraviese a editar obras de Mitsuru Adachi yo sería el primero en alegrarme.

Pregunta de Pimpinela: “¿Podríais u os atreveríais a publicar Petshop of Horrors y su continuacion, Shin Petshop of Horrors?”.

Petshop of Horros es un manga bastante interesante, pero debido a su longitud por el momento no lo tenemos en cuenta. Aunque su dibujo al ser un poco antiguo quizás no lo haga todo lo comercial que debería pese que el guión sí reconozco que es cuanto menos curioso, sobre todo para los amantes de los animales.

Pregunta de Pika-pika: “Por lo que he visto en vuestro catálogo y en las noticias, de momento solo editáis seinen y shonen. ¿Probaréis con otros géneros, como el shojo? Y ya que estamos, ¿tenéis algún josei en mente, que es para chicas pero más adulto?”.

A ambas preguntas lamentablemente no. Como ya comenté en la entrevista es una parcela muy acotada para ciertas editoriales en España y no sería viable para Dolmen en estos momentos.

De todas maneras, ni mucho menos damos la espalda a las lectoras. De hecho, con Vampire Hunter D en el pasado Salón del Manga pudimos comprobar in situ como eran muchas chicas las que adquirían el tomo. Es más, como ya comenté en la entrevista estamos a punto de cerrar una obra de género shonen-ai que estoy seguro que alegrará a muchas lectoras. La anunciaremos en el próximo Salón del Manga si todo va según lo previsto.

Pregunta de Archaon_archi: “¿Compraríais la línea editorial de Mangaline si se diera el caso?”.

(Risas) Bueno, siendo serios, a mí me sabe mal el tema de la periodicidad de Mangaline más que nada porque además de editor soy lector de tebeos y series como Yugo me parecen imprescindibles para comprender lo que es un gran seinen. Por mi parte les deseo lo mejor en su negocio u otros proyectos en los que puedan estar involucrados.

Pregunta de Cartillero: “Yo más que preguntas, querría felicitar a Dolmen por los títulos escogidos, pues hasta la fecha todos han sido de mi agrado. Creo que editoriales que publican títulos comerciales del último grito ya las hay a montones, prefiero que sigáis así, con mangas más alternativos/underground/de autor o como queráis llamarlos… ¿Os habéis planteado sacar alguna historia tipo slice of life?”.

Antes de nada, gracias por tu apoyo. Trabajar en la línea sabiendo que hay lectores que aprecian el trabajo de todo el equipo es una alegría enorme.

Sobre los títulos…pues desgraciadamente me temo que no siempre podremos seguir con mangas más alternativos. La mayoría de los autores punteros en el sector underground del manga no pasan de los 1000 ejemplares según mis datos y fuentes. Algunos incluso no llegan a 500 lo que significa, prácticamente de pleno, que el título en cuestión tiene pérdidas salvo milagro. Con esto te podrás hacer una idea del riesgo que se corre a la hora de editar títulos como Jacarandá o Relatos de un Carbonero.

Preguntas de Amigo: “¿El seinen es rentable?”.

Pues depende de la obra. No es lo mismo editar Gantz que un tomo de Osamu Tezuka. Pertenecen al seinen, pero en cuanto a ventas hay una diferencia bastante grande. Creo que con el seinen, mi género predilecto, es todo saber acertar. Hay grandes obras seinen que no gozan del favor del público y otras que sí (léase Yotsuba! y Homunculus respectivamente). Pero generalizar con este género es tremendamente difícil.

“¿Ha ayudado a poner fin a los prejuicios contra el manga? Más que nada en lo de que es un producto para adolescentes. Leí en una entrevista a Max en la que decía que el manga era “una buena manera para que los jóvenes se interesen por los cómics”. No me esperaba un comentario así de un artista como él. ¿Tú que opinas?”

Está claro que obras como Adolf, Yotsuba!, El Lobo Solitario y su Cachorro o Vagabond han ayudado en gran medida a que el manga en España no se vea de la manera que se veía hace una década. Todos los lectores tienen un manga para ellos, que casi se ciñe a sus gustos. Los que se decantan por el “slice of life” tienen en Jiro Taniguchi un valor seguro, mientras que a los que les gusta el humor inteligente pues se compran las obras de Rumiko Takahashi.

Pues que si lo dice una autoridad como Max, poco más puedo añadir. El manga ha abierto las puertas a otros lectores potenciales que, aunque no compren manga directamente, sí son lectores de otros géneros. Y eso significa salud para el mundo del tebeo en España.

“¿Tenéis pensado resucitar alguna obra que en su día fuera cancelada por otra editorial? Ahora me viene a la cabeza “Gamma, el hombre de hierro”.”.

Por el momento no, aunque mataría por poder ver Patlabor de nuevo en las tiendas.

Pregunta de Aruheri1: “¿Qué se necesita estudiar o saber para poder ser un editor de una editorial de manga, comics?”.

Menuda pregunta más complicada. La verdad es que supongo que cualquier carrera que verse sobre dirección o administración de empresas o quizás relaciones públicas o, incluso, periodismo. En mi caso fue más la primera opción, aunque no quiero ser hipócrita…el conocer directamente al editor jefe de una editorial es algo que obviamente me ayudó. No obstante, ser un asiduo lector de tebeos debería ser requisito indispensable.

Preguntas de Namenam: “¿Tenéis pensado en publicar algo de Jiro Taniguchi? ¿O es demasiado inaccesible?”.

Las obras de Jiro Taniguchi son accesibles, la prueba la tienes en que en los últimos años varias editoriales han apostado por él. Es un valor seguro y no creo que ningún editor en España rechazase dicha posibilidad. Otra cosa es que el autor se decante por una editorial u otra, teniendo como referencia las grandes ediciones que ha publicado hasta el momento Ponent Mon.

“Si os comparaseis con alguna editorial. ¿Cual sería mas semejante a vosotros en cuanto a estilo y temas tratados (publicados), La Cupula, Ponent Mon, Planeta…?”

Sinceramente, no me gusta compararme con ninguna editorial. Más que nada porque hasta el momento, pese a que nuestro catálogo en la línea manga es todavía corto, es bastante heterogéneo y lo será aún más de aquí al Salón del Cómic del 2009.

“¿Tenéis en mente alguna obra “cyberpunk”, “retrofuturista” o algo del palo tipo “Blame”, “Psycholand”, “Ghost in the Shell”, “Nausicaa”, “La leyenda de madre Sarah”?”.

Hay algunos títulos en estudio, pero ahora mismo no hay nada cerrado al respecto.

“Si pudierais traer algo “imposible” tipo “Sobrevivir en la Nueva Era Glacial” de Taniguchi, ¿qué traeríais?”.

¡Pues ésa misma! (risas) ¿Si pudiera traer algo imposible? Supongo que las obras antiguas de Katsuhiro Otomo o Naoki Urasawa…igual me paso de imposible.

Pregunta de Rigodon: “¿Por qué publicáis tan pocos títulos?”.

Hombre, pocos títulos desde tu punto de vista. Cuando se cumpla un año en el Salón del Manga de noviembre ya tendremos más de diez novedades en el mercado que para una editorial como la nuestra es muchísimo. Aparte que no somos una editorial de “sólo” manga, sino que hasta el momento Dolmen siempre ha diversificado sus publicaciones en diferentes líneas, aunque quizás con prioridad hacia el autor español.

Álvaro Pons, La Cárcel de Papel

Y, ya puestos a hablar de cosas niponas, sigo con el manga. Y sigo con esa vertiente historicista que tanto abunda en el tebeo japonés, con aproximaciones a la historia desde una perspectiva más cotidiana y didáctica. En esa línea, Relatos de un carbonero, Shigeyasu Takeno, entronca directamente con recientes obras que hemos podido leer en España como El árbol que da sombra, de Tezuka, Ikkyu, de Sakaguchi o muchas obras de Taniguchi, desde La época de Botchan a Seton. Una obra que, como se nos comenta en el epílogo, es una obra extraña, un debut de madurez por parte de su autor, ya pasada la cincuentena.

Toma de partida la obra original de Toshikatsu Ue para contarnos la solitaria vida de su autor, un joven carbonero que lucha a día a día con la durísima tarea de fabricación del carbón bincho, una rica y energética variedad. Un hilo argumental que le permitirá una sorprendente variedad de acercamientos y reflexiones, que van desde la soledad y la relación con la naturaleza a hablar de las tradiciones populares japonesas, todo siempre impregnado de ese hálito pedagógico e instructivo antes comentado, que convierte la lectura de esta obra en una curiosa experiencia a medio camino entre el aprendizaje y la reflexión. Muy interesante (2+)

Javier Arriola, Comix Volumen 2

Siempre que hablamos de manga, los primeros títulos que nos vienen a la cabeza son sin duda Dragon Ball, Naruto, Bleach y demás manga shonen repletos de peleas, líneas cinéticas y escenas llenas de dinamismo, pero existe otro tipo de manga, uno más reflexivo, con un ritmo mucho más pausado y en el que la acción desaparece casi por completo y donde la introspección y los sentimientos de los personajes marcan el tempo del relato pasando a un primer plano.

Uno de los máximos exponentes de esta personal manera de hacer manga es sin ninguna duda Jiro Taniguchi, autor de sobras conocido en nuestro país, que ha conseguido emocionar al lector en sus manga donde el hombre y su especial relación con la naturaleza se convierten en el eje principal de las historias que está narrando. En una línea similar a los manga de Taniguchi, nos encontramos con este Relatos de un carbonero que recientemente ha publicado Dolmen Editorial en su flamante nueva línea dedicada al manga en la que, en sus pocos títulos publicados hasta la fecha, podemos encontrar varios autores de renombre como por ejemplo Osamu Tezuka o un próximo manga de Takao Saito, autor de Golgo 13.

Relatos de un carbonero, está firmado por el dibujante Shigeyasu Takeno, que a su vez adapta la novela escrita por Toshikatsu Ue, en la que el escritor narraba el día a día de su vida en las montañas mientras realizaba el duro oficio de carbonero.

Al abrir las páginas de este manga nos encontramos con el joven Toshikatsu Ue, que a modo de diario irá relatando al lector el paso a paso de su trabajo diario como carbonero, un oficio duro con el que joven continúa con la tradición familiar de un oficio de generaciones.

Así, el joven protagonista de la historia nos irá describiendo minuciosamente y con todo lujo de detalles como confeccionar el carbón vegetal, un oficio duro y casi artesanal que aún se mantiene en nuestros días.

El autor irá intercalando el paso a paso del complicado proceso de elaboración del carbón con las propias reflexiones del joven Toshikatsu, con unas bellas descripciones de la montaña, los bosques y con la naturaleza con la que el protagonista vive en absoluta armonía, salpicadas además con recuerdos del pasado del protagonista y con diferentes historias y leyendas del folclore japonés.

Como decíamos al principio, Relatos de un Carbonero se engloba en esa otra manera de hacer manga, de ritmo pausado e introspectivo, en el que gracias a los elaborados dibujos de Shigeyasu Takeno el lector podrá sumergirse en sus páginas cargadas de detalles y viajar, aunque solo sea durante la lectura de este manga, a los bosques de Wakayama, provincia japonesa donde se sitúa la historia del joven Toshikatsu Ue.

En definitiva, un buen manga que recomiendo a aquellos lectores enamorados de los manga de Jiro Taniguchi, a los que este manga no tiene nada que envidiar, y que además nos viene presentado en una estupenda edición de la mano de Dolmen.

LAS AVENTURAS DE SOCK MONKEY
Tony Millonaire
88 págs. – B/N – Rústica
Número único
PVP: 9,95 €

Un mono de trapo llamado Tío Gabby y un pájaro de juguete, el Sr. Cuervo, son los héroes de esta divertida, perturbadora y extrañamente tierna recopilación, guionizada y dibujada por Tony Millionaire, más conocido por ser el creador de la popular tira de cómic alternativo Maakies. Acompaña a Sock Monkey y a su amigo mientras le buscan un hogar a una cabeza reducida, hacen de celestinos entre un murciélago y un ratón, se tropiezan con un gnomo con muy malas pulgas e intentan aprender a volar. ¡Los finales felices y la destrucción sin orden ni concierto están garantizados!

LAS BROMAS DE TOTÓ 3: LA PLAYA EN CLASE, ¡QUÉ CHULO!
Thierry Coppée
32 págs. – Color – Cartoné
Serie abierta
PVP: 13,50 €

A sus 8 años, el pequeño Totó es único a la hora de volver locos a sus padres y a sus profesores con sus constantes preguntas y travesuras. Sus amigos se lo pasan bomba con él… menos cuando se convierten en blanco de sus locuras. Únete a él en esta nueva entrega de sus divertidas aventuras y empieza el cole de la mano de tu amigo Totó.

LES BROMES D’EN TOTÓ 3: UNA PLATJA A CLASSE, QUE GUAI!
Thierry Coppée
32 págs. – Color – Cartoné
Serie abierta
Catalán
PVP: 14,50 €

INCÓGNITO
Grégory Mardon
60 págs. – Color – Rústica
Número único
PVP: 15 €

Un hombre anodino que se siente invisible establece una relación con la terapeuta que le trata después de haber tenido un accidente. Ésta, a su vez, vive y cuida de su hermano parapléjico, el cual trata a su hermana con un elevado grado de perversidad. Los tres personajes se cruzarán para vivir juntos una experiencia traumática con un inesperado desenlace.

AFORTUNADA
Gabrielle Bell
116 págs. – B/N – Cartoné
Número único
PVP: 18 €

Afortunada es un fascinante documento sobre los detalles de la vida precaria de la autora, una veinteañera residente en Williamsburg, el barrio bohemio de Brooklyn, Nueva York, narrado con un sutil sentido del humor. Su estilo de dibujo simple y austero, su fuerte narrativa generan una crónica ácida en la que se retratan situaciones como la de unos compañeros de piso que se comunican únicamente a través de Post-its; aspirantes a artistas que a penas pueden pagarse el alquiler de una habitación y que viven en un entorno deprimente y cochambroso. Gabrielle Bell nos hace partícipes de su estado anímico depresivo y de sus pensamientos obsesivos acerca del fracaso mientras posa como modelo de desnudo para estudiantes de Bellas Artes, como también en todos los otros trabajos que ejerce para poder ganar dinero, ya sea como profesora de arte, ayudante de una dibujante de cómics muy popular o haciendo joyas en un taller. Todos estos episodios nos muestran su desesperación, aburrimiento y disconformidad consigo misma y la conducen a soñar con vivir una vida diferente que la saque de su vacío y en los que se vea tal y como ella quiere ser: una artista consolidada y respetada.

PEQUEÑAS COSAS
Jeffrey Brown
356 págs. – B/N – Rústica
Número único
PVP: 15 €

Recopilación de pequeñas historietas divertidas y conmovedoras, Pequeñas cosas narra los aspectos de la vida cotidiana que damos por sentados: la amistad, la enfermedad, la muerte, el trabajo, los accidentes de coche, el amor y la paternidad. Al pasar de una historieta a la otra, Jeffrey Brown nos muestra como las más pequeñas y aparentemente más insignificantes partes de la vida de cada día acaban por resultar las más significativas. Pequeñas cosas, el más extenso libro autobiográfico de Brown en varios años, es también su obra más impresionante, conmovedora y verdadera.

PASO AL NOROESTE
Scott Chantler
276 págs. – B/N – Rústica
Número único
PVP: 18 €

Considerado en su Inglaterra natal como un héroe y uno de los grandes exploradores y aventureros de su época, Charles Lord pasa sus días en el Nuevo Mundo gobernando desde su despacho el Fuerte Newcastle, un remoto enclave comercial fronterizo. La noche anterior a su definitiva retirada, Charles Lord anuncia que quiere revivir su glorioso pasado dándose una segunda oportunidad para logras su hasta el momento inalcanzado sueño: el descubrimiento del mítico paso al noroeste.

Sin embargo, el Fuerte Newcastle es capturado por el brutal y despiadado francés Guerin Montglave y sus secuaces, Charles Lord y sus seguidores deben internarse en los inhóspitos bosques de Canadá para intentar sobrevivir y planear su venganza. En este contexto de luchas por mar y tierra, Charles Lord se verá obligado a encarar su legado como líder y padre.

KISS COMIX 203
Varios autores
68 págs. – Color y B/N – Revista
PVP: 4,20 €

EL CONDÓN ASESINO
Ralf König
68 págs. – B/N – Rústica
Número único
7ª edición
PVP: 9,95

Breakdown Vol. 1 (de 4)
Takao Saito
Formato 114×175 mm, rústica con sobrecubiertas, 354 páginas en B/N.
Periodicidad Bimestral.
PVP: 12,00€

El meteorito Willbe está a punto de pasar al lado de la Tierra, convirtiéndose en un gran espectáculo astronómico. No obstante, un secreto experimento armamentístico fracasa estrepitosamente y provoca que el Willbe choque contra la Tierra causando un caos de dimensiones inimaginables. Otomo, un periodista amante de la naturaleza, se verá envuelto en una lucha sin cuartel por su supervivencia entre la desesperación y los horrores causados por uno de los desastres más terribles sufridos por la humanidad.

Aprende a Dibujar Manga: Personajes Shoujo Vol. 1 (de 3)
Akaro
Formato 180×260 mm, rústica con sobrecubiertas, 144 páginas en B/N.
PVP: 13,95€

Aprende a dibujar en el popular estilo shoujo, puesto de moda por mangas como Nana o Reloj de Arena. Desde cuáles son las proporciones básicas del cuerpo hasta la mejor forma de añadir detalles a tu dibujo y elegir su propio vestuario y complementos… Todo contado con claridad en sencillas guías paso a paso que enseñan a dibujar con el mejor toque shoujo. ¡Será como tener un maestro de manga en cada página!

Este libro, escrito y dibujado por Akaro, enseña en poco tiempo, tanto a principiantes como a profesionales, las técnicas necesarias para poder llegar a dibujar atractivos personajes shoujo.

EL RETORNO A NOVOGOROD I
Matz Mainka
Encuadernado en cartulina gráfica. 19 x 38 cm. 96 págs. B/N.
PVP: 16 €

De las calles del rastro de Madrid de nuestros días a las gélidas tierras frías del frente ruso durante la II Guerra Mundial. De nuestra edad contemporánea a la época moderna y medieval. Esta obra es un estudio de como la historia tiende a repetirse. Acontecimientos que ocurrieron en el s. XIII, se vuelven a repetir en el s. XX. También nos acerca a la famosa División Azul y su desgraciada campaña en Rusia. Bajo una trama de misterios, tesoros perdidos y rapiñas, se desarrolla un capítulo poco conocido en nuestra historiografía: la implicación española en el desmembramiento de la Alemania nazi.

Siguiendo con la colección de LAS PERLAS DE CRISTAL presentamos el tercer título de la taiwanesa Selena Lin. En esta ocasión la historia la protagonizan los muñecos que acompañaban a los personajes de la obra La muñeca de mis sueños, llamados Colleen y QingPing. En esta historia, los muñecos recuperan su forma humana y deciden integrarse en el día a día de la sociedad actual, tras siglos de espera. La sorpresa vendrá a descubrir que algunos nuevos amigos resultan conocerles ya a ellos… o eso parece.

Llegó el momento de empezar una nueva vida, Colleen.

Ten cuidado, nadie debe notar que somos diferentes, nadie debe saber de dónde venimos… Pero no tengas miedo: yo estaré aquí, a tu lado.

Sobretodo cuida de la perla de cristal. Llévala siempre cerca de tu corazón.

Planeta DeAgostini convoca su Primer Premio Internacional de Cómic con el objetivo de promover la creación de proyectos de alto nivel en el ámbito de la historieta. El proyecto ganador será publicado por Planeta DeAgostini Cómics y estará dotado con un premio de 20.000 euros.

El plazo de recepción de los trabajos comenzará el 30 de julio y finalizará el próximo 15 de noviembre.

Debido al carácter internacional del concurso, las obras pueden estar escritas en español, inglés, francés o italiano; y tener un mínimo de 46 páginas.En el documento adjunto podéis encontrar las bases del concurso, que también permanecerán colgadas en nuestra web: www.planetadeagostinicomics.com

Esperamos vuestros trabajos. ¡Suerte!

Una catástrofe inexplicable sumerge Japón en el fondo del mar. Un chico sobrevive a la desgracia, aunque pronto se percata de su sorprendente y angustiosa situación: ha quedado abandonado en una porción de tierra rodeada de mar por los cuatro costados. Su esfuerzo por seguir con vida lo obliga a agudizar el ingenio, ya que nada de lo aprendido en la escuela le es útil para mantenerse con vida. El muchacho, que cual Robinson Crusoe avanza hacia la conquista de su nueva y sobrevenida situación, no puede sino recurrir a una desesperada aleación de recuerdos e intuición vertida en una prueba permanente de ensayo-error. Las pequeñas conquistas no le ahorrarán, sin embargo, el sufrimiento, sólo soportable parapetado tras la esperanza de que alguien, en algún momento, lo venga a rescatar de esta increíble pesadilla.

Ebichu, el Hámster Ama de Casa Vol. 5
Risa Ito
Rústica con sobrecubiertas. 136 páginas. 150×210 mm.
PVP: 9,00€
Fecha de edición: 29 de Agosto

Fiel a sí misma, Ebichu no defraudará a quienes la siguen tomo a tomo, página a página, secuencia a secuencia. El quinto volumen llega plagado del más genuino estilo Ebichu, con gags que aúnan, con descarnada sinceridad, lo más sonrojante de las vidas emocionales y sexuales de los personajes con su parte más cómica y risible. Sátira de las miserias cotidianas, que encuentran una vía de escape hacia lo entrañable a través de la cándida y desternillante mirada del incombustible hámster ama de casa.

DOS VECES BREVE Nº 15
Rustica. 30 x 21,5 cm. 48 págs, color y BN.
PVP: 5,95 €

Luis García y Jorge García, Enrique Bonet y Álex Romero, Olga Carmona, Alberto Guitián, Ángel de la Calle, Raúl Ariño, Lorenzo Gómez, Esteban Hernández, Ed y Diego Arandojo, Juanjo el Rapido y Ceferino Galan, Fermín Solís, Ken Niimura, Jose M. Fonollosa, Rafa Infantes y Égar Burgos.

El Dos Veces Breve llega a su núero 15 con una nutrida selecció de los mejores autores de la piel de toro. A destacar el retorno a la historieta de Luis García (Nova 2, Las Crónicas del Sin Nombre) ilustrando un guión de Jorge García (no, no son parientes). Por otra parte, dos leyendas vivas de la edición alternativa como son Ceferino Galán (el Naufraguito) y Juanjo el Rápido (Idiota y Diminuto, La Más Bella…) unen sus fuerzas en el relato ilustrado de este número. Tremendo 2VB este que sale ahora, aunque este feo que yo lo diga.

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]]> http://ultimavineta.wordpress.com/2008/07/11/bajo-el-aire-de-osamu-tezuka-en-rock-de-luxe/feed/ 0 Miguel Ortega http://ultimavineta.wordpress.com/2008/07/11/novedad-de-rossell-para-agosto/ http://ultimavineta.wordpress.com/2008/07/11/novedad-de-rossell-para-agosto/#comments Fri, 11 Jul 2008 09:01:49 +0000 Diego Arias http://ultimavineta.wordpress.com/?p=538 ]]>

OKKO 4. EL CICLO DE LA TIERRA II
Hub
Cartoné. 23,8 x 31,6 cm. 64 págs. Color.
PVP: 16,50 €

EL AUTOR

Humbert Chabuel (Annecy, 1969) alias “Hub” estudió en una escuela de dibujo de Lyon para desembarcar en el París de 1992 como diseñador junto con Moebius y Mézières de la película de Luc Besson El 5º Elemento. Pronto fundaría el sello artístico “Oki Doki” con el que desarrolló trabajos en publicidad, videojuegos y dirección de arte para televisión.

No obstante, la Historieta le permitía desarrollarse con mayor libertad y dominio de todo el proceso creativo por lo que se decidió a escribir y dibujar la serie “Okko” que comenzó su publicación en el año 2005 en la editorial Delcourt con un gran éxito de ventas. Chabuel consagra una admiración merecida a autores tales como Hergé, Miyazaki o Michetz.

LA OBRA

Para escapar a las batallas que asolan el Imperio de Pajan, Okko y sus compañeros encuentran refugio en las montañas de los Siete Monasterios. Mientras buscan un guía para cruzar la cordillera, son testigos de un asesinato. Corren tras el asesino y Noburo resulta gravemente herido por unos brujos que lucen el emblema de un cuervo. Para vengarle, el grupo se lanza en su persecución… sólo para descubrir que esos brujos son más poderosos y terribles de los que suponían. ¿Sobrevivirá el grupo de mata demonios a este nuevo peligro?

Con esta nueva entrega acaba El Ciclo de la Tierra, que se inició en el número 3 de la serie de OKKO.

Como ya conocéis, tenemos en imprenta el segundo volumen de nuestra obra franquicia Vampire Hunter D que saldrá con las mismas características que el número uno que lanzamos el pasado año durante el Salón del Manga de Barcelona. También informar que el tercer tomo ya está previsto para el XIV Salón del Manga, cuya portada podréis ver en el tomo dos. Además, durante la primera quincena de Agosto saldrá el primer tomo del maestro Takao Saito, Breakdown, del que todavía no podemos ofreceros la portada al estar pendiente de aprobación.

Vampire Hunter D Vol. 2
Hideyuki Kikuchi y Saiko Takaki
Formato B6, 248 páginas en B/N.
PVP: 8.50€

Breakdown Vol. 1 (de 4)
Takao Saito
Formato 115×175, 360 páginas en B/N.
PVP: 12.00€

Por otro lado, muchos de vosotros ya sabéis que desde hace tiempo Dolmen Editorial publica los exitosos volúmenes de Aprende a Dibujar que han sido editados en la revista Wizard y que ha contado con autores españoles en algunas de sus entregas. Pues bien, en breve lanzaremos la colección de tres volúmenes Aprende a Dibujar Manga. El primer volumen estará dedicado a los Personajes Shoujo. Os dejamos con la portada provisional del trabajo. Como último apunte, en estos momentos estamos colaborando en un ambicioso proyecto esta vez con origen en Japón y de cara al 2009 del que pronto os podré dar más información.

Aprende a Dibujar Manga Vol. 1 (de 3)
Akaro
Formato 180×250, 140 páginas en B/N.
PVP: 13.95€
Lanzamiento: mes de Agosto.

Para finalizar, las últimas licencias de la línea. La primera de ellas dedicada a todos los amantes de El Lobo Solitario y Su Cachorro. Hablamos de Satsuma Gishiden de Hiroshi Hirata, una impresionante crónica visual y narrativa sobre los samuráis de clase baja en el que su principal protagonista, Shiba Sakon, se verá involucrado en una espiral de venganzas y luchas a muerte, aderezado con conspiraciones provenientes del gobierno del Shogun y el Clan Satsuma, al que pertenece.

Satsuma Gishiden fue publicada en Japón a partir del año 1977 y podemos afirmar que es la obra cumbre de una carrera dedicada a las crónicas medievales del Japón. Hiroshi Hirata, nacido en Tokio en 1937, es además un reconocido maestro de la caligrafía en Japón (de hecho la caligrafía del título de Akira le pertenece). Una obra que ha sido publicada en Estados Unidos y Francia y que constará de 5 tomos en formato B6 con un precio de 8.95€. El primer volumen verá la luz previsiblemente a principios del 2009. Os dejo un link de la editorial Dark Horse para que podáis ver algunas de sus magníficas páginas, AQUÍ.

Y ya para finalizar, nos quedamos con uno de los autores más alabados en España y en Japón. Me refiero al creador de La Espada del Inmortal, Hiroaki Samura. Dolmen Editorial editará el tomo único Bradherley no Basha, editado a finales del 2007 por la editorial japonesa Ohta Shuppan (serializado en la revista Manga Erotic F). Bradherley no Basha una obra, más dura si cabe que La Espada del Inmortal, en la que la acción se sitúa en una época similar a la Victoriana y se nos narra la crueldad con la que las chicas contratadas por la familia Bradherley para actuar en su teatro son puestas a disposición de reclusos para calmar sus ánimos. Su lanzamiento está previsto para el próximo Salón del Manga, constará de 216 páginas, dos de ellas a color, en formato B6 y a un precio de 8.95€.

La autora del cartel ganador del XIV SALÓN DEL MANGA es Naiara Martín del Olmo, una joven dibujante de 24 años de San Sebastián (Guipúzcoa), ciudad donde trabaja diseñando webs. Naiara se confiesa una fan de las Clamp, Hayao Miyazaki y Range Murata, así como de los mangas Full Metal Alchemist y Azumanga Daioh.

La ilustración, según la propia autora, “representa a una chica joven y alegre asomándose desde las viñetas de la página de un manga y haciendo el signo de la victoria, que es algo que los japoneses hacen mucho cuando les sacan fotos”. Para la vestimenta, se ha inspirado en “el estilismo de las kogals y de las cantantes de j-pop japonesas”.

Esta joven autora es una vieja conocida del certamen, ya que lo viene visitando desde su novena edición en el 2003. Desde entonces, no ha faltado a su cita anual en L’Hospitalet, siendo una tradición, tanto para ella como para su pareja, ya que fue precisamente allí donde se conocieron.

El cartel ha sido seleccionado, entre los 124 originales que se han recibido en la presente edición, a través de un jurado compuesto por el Comité Ejecutivo de FICOMIC, siendo su secretario el director del SALÓN DEL MANGA, Carles Santamaría. El jurado ha destacado la calidad de las obras recibidas y la diversidad temática de las mismas.

El XIV SALÓN DEL MANGA se celebrará en L’Hospitalet de Llobregat del 30 de octubre al 2 de noviembre de 2008. Al igual que en la pasada edición, La Farga será el recinto principal, complementado por el Poliesportiu del Centre y el Auditori Barradas.